Mein Name ist Ayandra Rodrigues Hilario, ich bin 22 Jahre alt und studiere derzeit Kunst an der Hochschule Alice-Rivaz. Leider habe ich nie einen musikalischen Weg eingeschlagen, sondern mich immer auf die Malerei oder das Zeichnen konzentriert. Aber mein Interesse an dieser Kunstform, nämlich der Musik, ist nicht geringer.

Seit mehreren Jahren arbeite ich mit Kindern jeden Alters zusammen. Mein Reifepraktikum habe ich an einer Schule absolviert, die zur OMP, einer Schule für Kinder mit besonderem Förderbedarf, gehört. Daraufhin arbeitete ich mehrere Monate mit viel jüngeren Kindern in einer Kindertagesstätte. Derzeit arbeite ich als Moderator bei GIAP.

Tatsächlich geniess ich es sehr, von Kindern umgeben zu sein und sie so für einen kleinen Moment auf ihrem Lebensweg begleiten zu können. Wenn ich präsent bin und ihnen wertvolle Momente der Freude beschere, kann ich vielleicht ein wenig dazu beitragen, ihnen den Tag zu versüssen.

Dies ist mein zweites Jahr am ONJMS und ich freue mich, dem diesjährigen Animationsteam beizutreten. Ausserdem kann ich es kaum erwarten, all diese jungen Menschen kennenzulernen, die voller Lebensenergie sind und Spass haben wollen.

Ola Sendecki wurde in Basel geboren und wurde zunächst von Antonio Pellegrini (Pellegrini Quartett) unterrichtet. Ihre Studien absolvierte sie an der Musikhochschule Basel bei Alexander Van Wijnkoop (Berner Streichquartett, Camerata Bern) und an der Musikhochschule Luzern bei Sebastian Hamann, die sie mit Auszeichnung abschloss. Ein Stipendium führte sie für ein Jahr nach London, wo sie den Unterricht von David Takeno und Detlef Hahn genoss. In dieser Zeit besuchte sie Meisterkurse bei Hansheinz Schneeberger, Ida Bieler, Latina Honda-Rosenberg, Guya Stiller, Ariane Matthäus und anderen.

Seit ihres Studiums ist sie in der Kammermusikalischen Szene sehr aktiv, und bringt sich dort in den Bereichen von Barock, Klassik und Jazz bis hin zur Neuen Musik ein. Sie ist Gründungsmitglied unter anderem des Kubus Quartetts (2014-2020), das sich fast ausschliesslich mit Neuer Musik befasste. Verschiedene Kammermusik-Formationen in Klassik und zeitgenössischer Musik führten sie an zahlreiche Spielorte in Europa und Übersee. So spielte sie unter anderem am Lucerne Festival, in der Yellow Lounge Berlin, am Szenenwechsel Luzern, den Herbstfestspielen Baden-Baden sowie den Darmstädter-und Donaueschinger Musiktagen. Wichtige Zusammenarbeiten mit Interpreten wie Uli Fussenegger (Klangforum Wien) oder Graeme Jennings (Arditti Quartett), und Komponisten wie Wolfgang Rihm oder Georg Friedrich Haas, erweiterten ihr Tätigkeitsfeld. Darüberhinaus hat sie Solo- und Kammermusikwerke verschiedener Komponisten uraufgeführt. Die Arbeit mit dem Schweizer Pianisten Nik Bärtsch vertieften ihre musikalischen- sowie kammermusikalischen Absichten.(Album Continuum ECM).

Seit Ende ihres Studiums spielt sie regelmässig in Orchestern, wie den Festival Strings Lucerne, Orchestra of Europe oder der Camerata Schweiz. Seit 2011 hat sie eine Stelle an der Musikschule Binningen-Bottmingen inne. Die Arbeit mit Jugendlichen und Kindern liegt ihr sehr am Herzen. Kammermusikkurse begleitet sie in der Schweiz, Kosovo und in Frankreich.

Alice Mei-Yu Hohberger studierte zunächst Germanistik und Musikwissenschaft (Bachelor of Arts ès Lettres) an der Universität Genf (UNIGE). Anschliessend absolvierte sie ein Klavierstudium an der Hochschule der Künste Bern bei Tomasz Herbut (Bachelor of Arts in Music) und Pierre Sublet (Master of Arts in Music Pädagogik mit Auszeichnung). Ihr Studium setzte sie an der Hochschule Luzern – Musik fort, wo sie bei Florian Hoelscher und Stefan Wirth den Master in Interpretation in Contemporary Music mit Auszeichnung abschloss. 

2019/20 war sie Stipendiatin der Hella Siegrist Stiftung. Ihre Weiterbildung führte sie 2021 mit einem Certificate of Advanced Studies (CAS) in Contemporary Music an der HKB bei Wilhelm Latchoumia fort. 2025 folgt ein weiteres CAS in Computermusik an der Zürcher Hochschule der Künste. 

Seit 2018 unterrichtet sie an der Musikschule Konservatorium Zürich (MKZ). Sie ist Pianistin des Ensemble SoundTrieb und Korrepetitorin des Gregorius Chors, geleitet von Chrysoula Peraki.

Ihr künstlerischer Fokus liegt auf der Interpretation zeitgenössischer Musik sowie der Erforschung neuer Klang- und Performance-Konzepte, insbesondere im Bereich der elektronischen und experimentellen Musik. Als Pianistin und Performerin nahm sie an verschiedenen Konzerttourneen, Festivals und Akademien teil, darunter die Société de Musique Contemporaine Lausanne, das Forum Neue Musik Luzern, das Musikfestival Bern, die Darmstädter Ferienkurse sowie das Forschungsprojekt „Performing Live Electronic Music“ an der ZHdK. 

Für das ONJMS ist sie im Bereich Fundraising tätig und engagiert sich für die Förderung junger Musiker:innen. Sie träumt davon, den Mond zu beissen, Sterne zu fassen und Wolken zu schnitzen.

Rebecca Thorimbert wurde 1993 in Genf geboren. 2018 erlangte sie ihren Bachelor of Arts HES-SO in Sozialer Arbeit. Seither begleitet sie Kinder, die Störungen aus dem Autismus-Spektrum sowie Persönlichkeits- und Verhaltensstörungen aufweisen können.

Parallel dazu leitet und organisiert sie zahlreiche Ferienlager und Freizeitprogramme mit verschiedenen Vereinen sowie mit dem Bereich MusicEnsemble des Conservatoire de Musique de Genève. Von 2012 bis 2017 war sie Betreuerin an der Sommerakademie des Schweizer Sinfonierorchestes der Jeunesses Musicales Suisse und ist seit 2021 erneut dort tätig.

Rebecca Thorimbert spielt zudem seit ihrem neunten Lebensjahr Querflöte. Von 2005 bis 2025 war sie Mitglied der Musique de Lancy und engagierte sich während 10 Jahren im Vorstand.